История одной картины

Как и Леонардо, живописец изобразил сцену последней трапезы Иисуса со своими ближайшими учениками, представив момент спора после того, как Христос сказал, что один из апостолов предаст его. Однако, действие своей Тайной Вечери Якопо Бассано перенес в крестьянскую среду и немаловажное значение придал деталям, что характерно для маньеризма. Он четко изобразил складки на одежде и скатерти, блеск посуды. Поражает также правдивость, с которой ему удалось изобразить загорелые руки и мускулистые ноги апостолов-крестьян. Каждый предмет на столе неслучаен - хлебом и вином Иисус причащал апостолов, яблоко – символ грехопадения, здесь же голова жертвенного ягненка и символ воскрешения – гранат, - все это угощенье составляет единую группу, натюрморт. Также художник вводит в свою композицию домашних животных – кошку, как символ измены, поскольку она ходит сама по себе и собаку, олицетворяющую верность. Участники ссоры эмоционально заряжены, напряжение чувствуется в каждом их движении, линии их фигур словно переплетены между собой. Любимый ученик Иисуса Иоанн уронил голову и как будто заснул, а все остальные апостолы очень бурно обсуждают, кто же может быть предателем. В споре участвуют все, кроме Иуды, он один (в темной одежде слева) опустил глаза, не кричит, не размахивает руками и не вопрошает - кто? Картина гармонично сочетает полноту реализма и поразительную одухотворенность. Тайная Вечеря – это одна из самых удачных работ Бассано, можно сказать, кульминационный момент его творчества – ни в одном из его следующих произведений художник не будет столь близок к реальной жизни. @pic_history #ЯкопоДаПонтеБассано #РелигиознаяСцена

"Тайная вечеря" 1542 г. Якопо да Понте Бассано Галерея Боргезе, Рим. Якопо Бассано, представляющий Венецианскую школу живописи, создал «Тайную Вечерю» в 1542 году, а воодушевила его написать эту картину фреска Леонардо да Винчи, выполненная в конце XV века в церкви Санта Мария деле Грация в Милане. @pic_history

📰 Рынок работ Анри Матисса Объем аукционных продаж работ художника в прошлом году составил €21 млн. По словам экспертов, львиная доля продаж приходится на графические и тиражные произведения мастера. Свою первую гравюру, ставшую данью уважения Рембрандту, Матисс создал в 1900 году. В последующие 50 лет он успел попробовать свои силы в самых разных техниках, включая офорт, литографию, линогравюру, ксилографию. На сегодняшний день в его каталоге-резоне значится 829 печатных пластин, с которых создавались тиражные работы. Согласно подсчетам Artprice, за последние 10 лет объем продаваемых на торгах тиражных произведений Матисса вырос на 46%. Свыше половины из них уходят с молотка по ценам от $2 000. При этом цены отдельных работ могут достигать на торгах шестизначных значений. Экземпляр созданной в 1946 году тиражом в 30 штук композиции «Океания, море» в 2011 году был продан на Christie’s за рекордные $4,8 млн. 🎭 @artnews_tg — новости искусства. самое важное и интересное. подписывайтесь. источник

"Грустящая итальянка" 1827 г. Камиль Коро Фонд Барнса, Филадельфия. @pic_history

1⃣0⃣ неоспоримых признаков, что вы обладаете сверхспособностями 1) в детстве вы много фантазировали; 2) вы боялись, а возможно до сих пор боитесь темноты, часто слышите странные звуки; 3) частые дежавю; 4) вас посещают вещие сны или сны, которые на долго захватывают ваше внимание; 5) вы ощущаете себя белой вороной, вам часто некомфортно в компаниях; 6)повышенная тревожность, возможно панические атаки; 7) вы постоянно в поиске чего то нового, другого, порой даже не понимаете чего; 8) вас постоянно преследуют знаки; 9) вы предчувствуете события; 10) вы очень чувствительны к переживаниям других людей. 🪄Мы ищем тех, кто подозревает, что у него есть способности, но ещё не понимает, в чëм они и как их раскрыть. 13 мая стартует интенсив по управлению своей реальностью через интуицию и сверхспособности. Только первые 100 человек попадут на него бесплатно! Вас ждут: ✅ диагностика  сверхспособностей: ясновидения и яснознания, целительства; ✅специальные задания на развитие интуиции и сверхспособностей; ✅действенные практики управления подсознанием и своей реальностью. Заходите скорее пока вход открыт Чтобы изменить свою реальность и осуществить свои желания, нужно: ▪️ развить свои способности видеть квантовое поле и подсознательные программы; ▪️знать методы работы с блоками в квантовом поле; ▪️работать со своими ситуациями и отслеживать свои мысли и состояния. Такое нельзя пропускать! Жмите на ссылку  https://my.elovaschool.com/intensivesuperpower Старт уже 13 мая 2025 г.  Второго шанса может не быть

"Тут, в Петербурге живут одни чиновники, бюрократы. Живых людей и живого дела нет. Дело делают другие люди, и эти только бумажки пишут. Вот и в Академии: соберутся и начнут говорить и говорить без конца, а потом ещё заговорят «по существу», как будто раньше разговор шел без всякого существа. А в искусстве делает, как раз тот, кто ничего и не говорит-то." Василий Суриков. «Пир Валтасара» эскиз, 1874 г. Русский музей, Санкт-Петербург. @pic_history

Этот рисунок зайца сам Дюрер считал значимым для своей карьеры. Он рисовал зайца с натуры (правда, не ясно, с живого зверька или охотничьего трофея) и при помощи акварели с гуашью смог добиться достоверной передачи фактуры меха. Впоследствии «Заяц» стал настолько популярным, что его копировали другие художники. @pic_history

Меня зовут Никита. У меня ДЦП. И я художник. Нет, это не история про жалость. Это про силу. Про путь. Про то, как я научился не сдаваться  и рисовать, когда руки дрожат. На моём канале: 🖌 Картины, написанные сердцем 📖 Истории, которые не придумаешь 💬 Мысли, которые помогают жить Я не герой. Просто живу и делаю то, что люблю. Если хочешь увидеть, как выглядит настоящее - загляни. Подписывайся здесь. Может, найдёшь что-то и для себя.

"Вид в Швейцарских Альпах" (Гора Малый Рухен) 1862 г. Алексей Кондратьевич Саврасов Государственный Русский музей. @pic_history

"Весна 1945 года" 1960 г. Георгий Степанович Мелихов Донецкий республиканский художественный музей. Картина была написана лишь спустя 15 лет после Великой Победы. Основой для картины послужил фронтовой рисунок под названием: «В минуту отдыха». Георгий Мелихов сам был участником боевых действий, он рано ушёл на фронт, сразу после окончания института в самом начале войны. Старшина Мелихов наводил переправы и строил мосты, участвовал в освобождении Варшавы, дошёл до Берлина. Фронтовые зарисовки, сделанные в перерывах между боями, легли в основу многих его произведений на военную тематику Тема войны для художника стала воплощением его собственных переживаний и тяжёлых событий. Он сумел вдохнуть в натурный фронтовой рисунок глубокие лирические чувства. Именно контрасты суровой военной действительности и неподдельных человеческих переживаний стали основой всех его картин, посвященных войне. Один миг из жизни художника стал сюжетом картины. Из воспоминаний автора: «Я шел по одной из берлинских улиц и вдруг услышал звуки рояля. В разгромленной, полупустой комнате с поломанной мебелью, с полом, усыпанным разбросанными книгами, стоял рояль. А за роялем, спиной ко мне, сидел «наш» солдат – в шинели, даже не сняв автомат, который так и оставался за плечами, пока он играл. За окном вели колонну пленных немцев. Был май 1945 года». @pic_history