Мировая Живопись

В переполненной народом гостиной раздаются громоподобные звуки. На чайном столике мелко подрагивает посуда, но это непроизвольное дрожание вызвано отнюдь не природным катаклизмом. Картина «Протодиакон, возглашающий многолетие на купеческих именинах» написана Николаем Невревым в 1866-м году. Как правило, чин протодиакона получали люди с хорошим музыкальным слухом и незаурядными голосовыми данными. Случалось, что своими способностями они не уступали известным оперным певцам. Кое-кто из публики даже специально приходил в кафедральный собор, чтобы не столько присутствовать на службе, сколько послушать редкой мощи голос священнослужителя. В царской России приглашать на семейные праздники особу духовного звания было доброй традицией, которую с удовольствием соблюдали представители состоятельных слоёв общества. Священник провозглашал «Многая лета!» виновнику торжества, хозяевам и остальным домочадцам.

На холсте изображён кульминационный момент пения. Сжав кулаки и вскинув лицо к потолку, диакон завершает распев и самозабвенно тянет последнюю ноту. Окружающие глядят на него со смесью ужаса и восторга. Женщины и дети реагируют спокойнее, тогда как мужчины, разгорячённые обильной выпивкой, составили импровизированный хор и с воодушевлением подтягивают мотив за солистом. Седой господин, сидящий слева, разводит руками, как бы признавая, что это заздравное приношение лучшее из тех, что он слышал за долгую жизнь.

Сегодня полотно хранится в коллекции Государственной Третьяковской галереи. Мировая Живопись|Подписаться

Тщедушный старик в страхе вжимается в стену опочивальни. Со всех сторон его ложе обступают призраки, временное спасение от которых придёт только с рассветом. Картина «Иван Грозный и тени его жертв» написана Михаилом Клодтом в 1890-м году. Сюжет произведения навеян легендой о последних годах жизни царя. Народная молва утверждала, что в старости самодержцу стали являться некогда замученные по его приказу люди. Было ли так на самом деле, сказать трудно. Совершенно точно известно одно: царь, так или иначе, раскаивался в содеянных злодеяниях и поминал в молитвах загубленные им души. Сохранилась личная поминальная книжица Иоанна Васильевича, где зафиксированы имена 4-х тысяч подданных, попавших в немилость и расставшихся с жизнью раньше отмерянного природой срока. Художник ярко и выпукло передал терзания правителя. Силуэты нескончаемой чередой появляются из разрушенного подпола. Здесь священнослужители, воины, бояре, простолюдины. Кто-то из мужчин, женщин и детей громко обвиняет своего мучителя, другие глядят с укоризной и немым вопросом. И молчание, и словесное обвинение одинаково пугают героя. Ни иконы, ни зажженная лампада, ни замаливание грехов не в силах заглушить голоса совести.

Работа представляет собой лист бумаги форматом 27 на 39 сантиметров. Изображение нанесено при помощи туши и гуашевой краски. Сегодня миниатюра хранится в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств.

Мировая Живопись|Подписаться

Иногда момент тишины говорит больше, чем целая глава романа. В спальне, наполненной утренним светом, происходит простая и вместе с тем трагичная сцена. Картина «Прощальное письмо» написана швейцарским художником Антонио Барзаги-Каттанео в 1872 году. Художник запечатлел молодую женщину в состоянии глубокого переживания: лицо скрыто в ладонях, плечо оголено, ночная сорочка сползла — будто даже одежда не в силах сдержать её чувства. На коленях лежит письмо, смятое и перечитанное, как напоминание о только что пережитом ударе. Всё в этой сцене дышит искренностью: складки ткани, поза, напряжённая линия шеи.

Антонио Барзаги-Каттанео, представитель академической школы живописи, редко выставлялся публично, но его работы отличались тонким психологизмом и любовью к интимным сюжетам. Его интерес к человеческим эмоциям, особенно женским, проявляется в выборе тем и внимании к деталям: жесту руки, выражению тела, свету, ложащемуся на кожу. В «Прощальном письме» художник избегает театральности, предпочитая камерность.

Сегодня полотно хранится в частной коллекции. Мировая Живопись|Подписаться

Неестественно приподняв руки, по траве идёт девушка с закрытыми глазами. При свете луны она больше похожа на призрак, чем на живого человека. Картина «Сомнамбула» написана Иваном Крамским в 1871-м году. Причины сомнамбулизма изучены плохо. Согласно исследованиям, люди, подверженные лунатизму, не до конца очнувшись ото сна, совершают ряд привычных бытовых действий. Подобное состояние может длиться от нескольких секунд до получаса. После этого лунатик снова ложится в постель, а на утро ничего не помнит о своих путешествиях. Изображённая героиня отошла довольно далеко от дома. Над её головой распростёрлось ночное южное небо, усыпанное мириадами звёзд. В темноте едва различимы очертания садовых кустов и стройных кипарисов. В отдалении белеют стены домика с высоким крыльцом, опасный спуск с которого только что преодолела спящая барышня. Напряжённое лицо с полуоткрытым ртом и длинная сорочка, отливающая зелёным, придают образу мистический оттенок. Сегодня полотно хранится в коллекции Государственной Третьяковской галереи. Мировая Живопись|Подписаться

В равнодушном и суетливом мире время, проведённое в кругу семьи, редкое сокровище. Однако даже эти драгоценные крупицы человек умудряется потратить впустую. Картина «Семейный ужин» написана польским художником Павлом Кучинским в 2016-м году. Вечером за большим столом собрались родители и дети. На девственно чистой скатерти ни пятнышка, и это неудивительно: вместо приготовленных блюд люди собираются потребить новую порцию свежей информации, задушевному разговору они предпочитают погружение в сеть. Руки каждого сложены для молитвы, но испрашиваемое благословение должно снизойти не на еду, а на находящиеся перед семейством гаджеты. Почётное место в центре композиции занято круглым подносом, на котором возлежит идол эпохи – Wi-Fi роутер, щедро «раздающий» интернет. Сигнал его антенны заменил героям и кислород, и хлеб насущный. Без бесконечной виртуальной подпитки они не могут просуществовать ни дня и при первой возможности стараются уйти от действительности, нырнув в иллюзорный океан информационного шума.

Сатирическая иллюстрация с печальным подтекстом стоит в ряду других аналогичных произведений автора. В своих работах Кучинский обличает личные и общественные пороки, несовершенство мира и жестокость в нём живущих. Его образы символичны и одновременно пугающе реальны. Знакомство с ними способно как погрузить в депрессию, так и вдохновить думающего зрителя на переосмысление собственной жизни.

Мировая Живопись|Подписаться

Жаркий воздух древнего Египта словно застыл над гладью воды, где тени тростников колышутся в ленивом ритме. Среди величественных стен и каменных сооружений появляется фигура женщины, в которой сочетаются царственная гордость и задумчивая отрешённость. Этот образ воплощён в картине «Дочь фараона», написанной британским художником Реджинальдом Артуром в 1896 году. В центре композиции — молодая женщина, облачённая в роскошные ткани, свободно ниспадающие с её плеч и подчёркивающие плавность движений. Её поза кажется непринуждённой, но в то же время продуманной: она опирается на каменный парапет, словно отдыхая от церемоний и обязанностей. Взгляд героини направлен в сторону, и в нём читается лёгкая задумчивость, будто её мысли далеки от окружающей действительности. Окружающее пространство наполнено символами древнеегипетской культуры. За спиной женщины возвышаются массивные стены храма, украшенные рельефами, а неподалёку виднеется сфинкс — немой страж времени и власти. Тростники у канала отсылают к Нилу — источнику жизни и процветания Египта.

Образ дочери фараона может восприниматься не только как исторический, но и как аллегорический. Перед нами не просто представительница царского рода, а воплощение самой цивилизации — утончённой, могущественной и в то же время уязвимой. Её открытые плечи и расслабленная поза добавляют образу чувственности, характерной для ориенталистской живописи XIX века, где Восток часто изображался как мир роскоши, загадки и скрытых страстей. Реджинальд Артур (1865–1927) — британский художник, работавший в русле академической и ориенталистской традиции. Он обучался в Королевской академии художеств в Лондоне и прославился изображениями экзотических сюжетов, вдохновлённых культурой Востока и античности.

Сегодня полотно находится в частной коллекции. Мировая Живопись|Подписаться

Редкая фотография Леонардо да Винчи и Лиза дель Джокондо. Флоренция. 1 апреля 1516 года Мировая Живопись|Подписаться

Всё, что вы любите, есть на Wildberries Все мы ищем разное, но всегда находим что-то своё на WB — со скидками и доставкой. Перейти на сайт #реклама wildberries.ru О рекламодателе

Порой самое безобидное занятие может привести к неожиданным последствиям. Картина «Влюблённая пара собирает вишню» написана французским художником Эмилем Пьером Метцмахером в 1869-м году. Едва дождавшись рассвета, юная дева выскользнула в сад, чтобы полакомиться спелой ягодой. Красавица так торопилась, что выбежала на воздух прямо в ночной сорочке, наскоро обмотав вокруг поясницы голубой платок. Она смогла собрать сочное лакомство только с нижних ветвей. До верхних веток ей не дотянуться без посторонней помощи, которая не заставляет себя долго ждать. Через каменную ограду перегнулся черноволосый юноша. Сорвав маленькую гроздь, он подносит её прямо к губам возлюбленной. Девушка счастливо принимает дар. В её фигуре читается сладостное томление. За распахнувшимся воротом лёгкой рубашки видна нагая грудь. Молодой человек, насколько можно видеть, обнажён до пояса. То, что он не спускается на землю, даёт возможность говорить о незаконности его пребывания на стене и о тайном характере свидания.

Жест, воспроизводимый незнакомцем, поразительно похож на движение руки, каким на фреске Микеланджело «Грехопадение» змей протягивает яблоко Еве. Проводя параллель между двумя произведениями, можно предположить, что идиллическая встреча в саду не что иное, как сценка соблазнения.

Сегодня полотно хранится в частной коллекции. Мировая Живопись|Подписаться

Всё, что вы любите, есть на Wildberries Все мы ищем разное, но всегда находим на WB что-то своё — со скидками и доставкой. Перейти на сайт #реклама wildberries.ru О рекламодателе