Тут картины показываем

«Офелия» Джон Уильям Уотерхаус, 1889 Частная коллекция Образ шекспировской Офелии интересовал художников XIX века. Дочь Полония, безответно влюблённая в принца Гамлета, в эпоху романтизма стала одним из символов хрупкой женственности. И вслед за Милле к этому сюжету обратился и Уотерхаус. Аж трижды. Сегодняшняя работа — самая ранняя. Здесь нет рокового водоёма, который станет могилой девушки. Офелия лежит на зелёной лужайке среди цветов. И это не печальные маки или фиалки (прерафаэлиты знали и вовсю использовали «язык цветов»), а нежные трепетные ромашки. Белое одеяние Офелии, традиционное для её изображений, — символ чистоты и непорочности. Но у Уотерхауса его цвет рифмуется с цветами вокруг. Девушка становится хрупким цветком, прекрасным в своей беззащитности. Когда в 1853-м Милле стал членом Академии, Россетти назвал это концом Братства прерафаэлитов. Уотерхаусу тогда было 4 года и он ещё ни разу в жизни не был в Англии. Тем не менее, художника причисляют к поздним прерафаэлитам. @ArtGallery | #разбор

Для фотографии достаточно просто щёлкнуть, а в искусстве нужно вложить столько энергии. Эта концентрация энергии и внимания говорит о чём-то, чего не получится сказать другим способом. Фернандо Ботеро. «Семья президента» (1967). Музей современного искусства, Нью-Йорк. @ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Битва Тора со змеем Мидгарда» Иоганн Генрих Фюссли, 1790 Королевская академия художеств, Лондон Иоганн Фюссли родился в Цюрихе и до 20 лет строил карьеру священника. Но после был вынужден уехать из страны из-за козней недоброжелателей. Путешествуя по Германии, он увлёкся живописью, учился в Берлине. Позже в Англии Рейнолдс увидел его рисунки и посоветовал посвятить этому жизнь. Фюссли послушался и отправился в Италию смотреть работы мастеров. 8 лет он жил там, и даже «итальянизировал» фамилию: стал называть себя Фузели. В Англию он вернулся известным художником. Но в 1788-м он решил получить формальный статус и поступил в Академию. Сегодняшняя работа была его дипломной. Рельефный торс бога-громовержца вдохновлён работами Микеланджело. Сюжет о схватке Тора с мировым змеем Ёрмунгандом Фюссли взял из скандинавских мифов. Сын Одина отправился на рыбалку на лодке великана Хюмира. На картине он держит чудовище на цепи (видимо, прикреплённой к гарпуну), а второй рукой наносит удар мечом. @ArtGallery | #разбор

И поскольку модель, которую он [художник] тщательно копировал, не будет повешена рядом с картиной, а картина будет там сама по себе — не имеет значения, является ли она точной копией модели. Люсьен Фрейд. «Отдыхающая мать художника» (1976). Частная коллекция. @ArtGallery | #цитата

@ArtGallery | #опрос

«Агенты Дмитрия Самозванца убивают сына Бориса Годунова» Константин Маковский, 1862 Третьяковская галерея, Москва Отец Константина Маковского был художником-любителем, одним из основателей «натурного класса» на Большой Никитской. Этот класс позже превратился в Московское училище живописи и ваяния, куда Костя поступил в 12 лет. Помимо отца, живописью увлекались два брата и сестра Маковского. А одним из друзей семьи был Брюллов. Его влиянию приписывают тяготение Константина к романтизму и драматическим сюжетам. В 1605-м началась Смута: умер царь Борис Годунов. Ему наследовал его сын Фёдор, но царствовал он всего 47 дней. Юного правителя вместе с матерью Марией Скуратовой удушили в Кремле по приказу Лжедмитрия I. Позже было объявлено, что они сами отравились. У Маковского на переднем плане царевна Ксения, склонившаяся над трупом матери. Царь Фёдор из последних сил сопротивляется убийцам. И на всю эту мирскую суету бесстрастно взирают лики святых со стен. @ArtGallery | #разбор

Мне неинтересно создавать работу, которая не вызывает никаких чувств. Кара Уокер. «Армия Бэнкса покидает Симмспорт» (2005). Иллюстрация из «Иллюстрированной истории Гражданской войны» Харпера. @ArtGallery | #цитата