


Женщина в истории
Активная женская аудитория. Лучшие тематики для размещения в канале: образование, феминизм, психология, карьера, финансовая грамотность, юмор, саморазвитие, путешествия, история, женщины.
Статистика канала
Полная статистикаchevron_rightГрейс Коссингтон Смит - одна из самых известных австралийских художниц XX века. Она была важной представительницей раннего модернизма, и её работы стали частью первой значительной волны австралийской реакции на европейский постимпрессионизм. Блестящая колористка, она черпала вдохновение в знакомой обстановке своего дома и опыте жизни в Сиднее, которые преобразовывала в яркие образы, наполненные светом и цветом.
Девочка из Сиднея
Грейс родилась в Сиднее в 1892. Она начала учиться у художника Антонио Даттило Руббо в 1910, а в 1912 отправилась в Европу и посещала занятия в Винчестерской школе искусств в Англии и в Штеттине в Германии. После возвращения на занятия Даттило Руббо в Сиднее она изучала европейское современное искусство, используя цветные репродукции.
Неповторимый стиль
В 1915 Грейс написала картину «Вязальщица носков», замечательную студенческую работу, в которой прослеживается влияние европейских художников-постимпрессионистов Поля Гогена, Поля Сезанна и Винсента ван Гога. На картине изображена сестра художницы, Мэдж, которая вяжет носки для солдат, служивших на фронте во время Первой мировой войны.
Картина не только отличается явно современным взглядом, но и вносит разнообразие в более распространенные нарративы о мужском героизме в военное время, сосредоточиваясь на тихих, неустанных усилиях женщины, оставшейся дома.
В 1920-х Грейс написала динамичную серию картин, посвященных строительству Сиднейского моста, в том числе шедевр «Изгиб моста» (1928–1929). Она разработала высокоиндивидуальную технику, используя ритмичную прерывистую манеру письма в чистых, светлых тонах.
Другой мир
В период между двумя мировыми войнами Сидней становился всё более урбанистическим и космополитичным, и Грейс воспевала современную городскую жизнь в таких картинах, как «Лаковая комната» (1936).
В 1940-х она все больше занималась пейзажной живописью. С 1948 по 1951 Грейс путешествовала по Европе, впитывая творчество мастеров Возрождения Мазаччо и Фра Анджелико.
К середине 1950-х она сосредоточилась в основном на домашних интерьерах, отчасти из-за долгой болезни своей любимой сестры, создав такие картины, как «Интерьер с зеркалом шкафа» (1955) и её поздний шедевр «Окно» (1956).
Признание
В 1926 Коссингтон Смит присоединилась к Тее Проктор, Ральфу Балсону, Грейс Кроули, Роланду Уэйклину и другим художникам-модернистам из группы «Contemporary Group», с которыми она выставлялась на протяжении многих лет. Первая персональная выставка в Grosvenor Galleries в Сиднее в 1928 подтвердила её репутацию талантливой и поэтичной колористки, и с 1932 по 1971 она продолжала выставляться в Macquarie Galleries.
В 1973 Грейс была награждена Орденом Британской империи и провела крупную ретроспективную выставку в Художественной галерее Нового Южного Уэльса, после чего отказалась от живописи, поскольку была слишком слаба и физически уже не могла полноценно работать.
Грейс Коссингтон Смит умерла 20 декабря 1984 в Роузвилле, Новый Южный Уэльс.
Ей было 92 года.
Грейс Коссингтон Смит - одна из самых известных австралийских художниц XX века. Она была важной представительницей раннего модернизма, и её работы стали частью первой значительной волны австралийской реакции на европейский постимпрессионизм. Блестящая колористка, она черпала вдохновение в знакомой обстановке своего дома и опыте жизни в Сиднее, которые преобразовывала в яркие образы, наполненные светом и цветом.
Девочка из Сиднея
Грейс родилась в Сиднее в 1892. Она начала учиться у художника Антонио Даттило Руббо в 1910, а в 1912 отправилась в Европу и посещала занятия в Винчестерской школе искусств в Англии и в Штеттине в Германии. После возвращения на занятия Даттило Руббо в Сиднее она изучала европейское современное искусство, используя цветные репродукции.
Неповторимый стиль
В 1915 Грейс написала картину «Вязальщица носков», замечательную студенческую работу, в которой прослеживается влияние европейских художников-постимпрессионистов Поля Гогена, Поля Сезанна и Винсента ван Гога. На картине изображена сестра художницы, Мэдж, которая вяжет носки для солдат, служивших на фронте во время Первой мировой войны.
Картина не только отличается явно современным взглядом, но и вносит разнообразие в более распространенные нарративы о мужском героизме в военное время, сосредоточиваясь на тихих, неустанных усилиях женщины, оставшейся дома.
В 1920-х Грейс написала динамичную серию картин, посвященных строительству Сиднейского моста, в том числе шедевр «Изгиб моста» (1928–1929). Она разработала высокоиндивидуальную технику, используя ритмичную прерывистую манеру письма в чистых, светлых тонах.
Другой мир
В период между двумя мировыми войнами Сидней становился всё более урбанистическим и космополитичным, и Грейс воспевала современную городскую жизнь в таких картинах, как «Лаковая комната» (1936).
В 1940-х она все больше занималась пейзажной живописью. С 1948 по 1951 Грейс путешествовала по Европе, впитывая творчество мастеров Возрождения Мазаччо и Фра Анджелико.
К середине 1950-х она сосредоточилась в основном на домашних интерьерах, отчасти из-за долгой болезни своей любимой сестры, создав такие картины, как «Интерьер с зеркалом шкафа» (1955) и её поздний шедевр «Окно» (1956).
Признание
В 1926 Коссингтон Смит присоединилась к Тее Проктор, Ральфу Балсону, Грейс Кроули, Роланду Уэйклину и другим художникам-модернистам из группы «Contemporary Group», с которыми она выставлялась на протяжении многих лет. Первая персональная выставка в Grosvenor Galleries в Сиднее в 1928 подтвердила её репутацию талантливой и поэтичной колористки, и с 1932 по 1971 она продолжала выставляться в Macquarie Galleries.
В 1973 Грейс была награждена Орденом Британской империи и провела крупную ретроспективную выставку в Художественной галерее Нового Южного Уэльса, после чего отказалась от живописи, поскольку была слишком слаба и физически уже не могла полноценно работать.
Грейс Коссингтон Смит умерла 20 декабря 1984 в Роузвилле, Новый Южный Уэльс.
Ей было 92 года.
Я ушла с работы, взяла рюкзак и теперь работаю учительницей и волонтером в Азии. На канале «Недостигаторская» я рассказываю, что делать, когда планы рушатся, о жизни в школе в горах, настоящих учениках племени, их историях. О героических учительницах, которые каждый день меняют мир для детей.
Наша жизнь и есть ошибки и неидеальность, а не сценарии и ретушь.
Если тебе интересны истории о женщинах, образовании и настоящей жизни - подписывайся.https://t.me/nedostigatorskaya?erid=2W5zFJgEiPi
Я ушла с работы, взяла рюкзак и теперь работаю учительницей и волонтером в Азии. На канале «Недостигаторская» я рассказываю, что делать, когда планы рушатся, о жизни в школе в горах, настоящих учениках племени, их историях. О героических учительницах, которые каждый день меняют мир для детей.
Наша жизнь и есть ошибки и неидеальность, а не сценарии и ретушь.
Если тебе интересны истории о женщинах, образовании и настоящей жизни - подписывайся.https://t.me/nedostigatorskaya?erid=2W5zFJgEiPi
Фото: Грюнблат Александр Бернардович
"В России всё под секретом, но нет никаких тайн".
"Мужчины в двадцать лет занимаются любовью более страстно, однако в тридцать — гораздо лучше".
"Кто не обучился в юности, того старость бывает скучна".
"Это не дворец, это склеп и жить здесь невозможно".
"Счастье не так слепо, как его себе представляют. Часто оно бывает следствием длинного ряда мер, верных и точных, не замеченных толпою и предшествующих событию. А в особенности счастье отдельных личностей бывает следствием их качеств характера и личного поведения".
"Издавая закон, ставь себя на место того, кто должен ему подчиняться".
"Праздность есть мать скуки и многих пороков".
"Лучше оправдать десять виновных, чем обвинить одного невинного".
"Страх может убить преступление, но он также убивает добродетель. Кто не смеет думать, смеет лишь пресмыкаться".
Каждый день — увлекательные факты, которые:
• Расскажут о мире что-то неожиданное
• Удивят вас за утренним кофе
• Заставят задуматься🤔 или улыбнуться😊
Подписывайтесь — будем исследовать мир вместе!
🐱 Присоединиться
"Знание — это единственное, что нельзя отнять у человека"
Фото: Александр Гринберг
Один эпизод.
Начальник Юго-Западного края, Трепов, однажды потребовал объяснений от губернатора. Чем тот провинился?
Трепов заметил, что в губернских и уездных учреждениях "слишком большой процент женщин-служащих". Подольский губернатор был вынужден оправдываться, что уволить сразу всех женщин просто невозможно - это же 60% сотрудников! Особенно учитывая, что:
"...работа их по своей продуктивности стоит значительно выше мужской, и вообще они заслуживают всякой похвалы".
Трепову пришлось принять то, что хорошо работающих женщин нельзя уволить просто потому, что они женщины, не доставив серьёзных неудобств учреждениям.
Но он велел:
"... впредь строго придерживаться правила: не принимать на службу женщин и все свободные вакансии замещать мужчинами".
В конце концов, новых сотрудников начали нанимать по принципу половой принадлежности, а не эффективности.
Она слишком прекрасна, чтобы тратить её на фильмы с плоским сюжетом и шаблонными диалогами.
Но как среди сотен зарубежных картин найти ту, что подарит настоящие эмоции и останется в памяти?
Доверьтесь тому, кто создаёт кино, а не просто о нём рассуждает.
👉 Kino Kid — канал режиссёра, окончившего London Film School.
Здесь нет поверхностной критики — только профессиональный взгляд изнутри: как сценарий превращается в культовую историю, а камера ловит магию момента.
Здесь ценят каждого зрителя:
✅ Анализ без спойлеров — раскрываем силу сюжета, не лишая вас интриги.
✅ Опыт кинопроизводства — объясняем, почему одни фильмы становятся эталонами жанра, а другие растворяются в потоке.
✅ Фильмы-события, а не фон — рассказываем, какие ленты точно стоит смотреть.
Не выбирайте кино наугад. Подписывайтесь на Kino Kid — и погружайтесь в мир кинематографа, где важны детали, а не только спецэффекты.
Франческа Каччини родилась 18 сентября 1587 в живописной Флоренции. Её произведение «Освобождение Руджеро» считается старейшей из сохранившихся опер, написанных женщиной.
Разносторонняя девочка
Франческа получила гуманитарное образование: латынь, основы греческого языка, современные языки, литература, математика. Также она с детства занималась музыкой под руководством отца - итальянского композитора Джулио Каччини.
В начале своей карьеры Франческа выступала вместе со своими родителями, сводным братом Помпео и сестрой Сеттимией в ансамбле, который современники называли «le donne di Giulio Romano» (женщины Джулио Романо). Первое достоверное свидетельство об их выступлении при дворе Медичи относится к 1602.
Женское совершенство
Но её самостоятельная карьера также сложилась крайне удачно: Франческа служила при дворе Медичи в качестве учительницы, камерной певицы и композиторки камерной и сценической музыки до начала 1627.
Её неоспоримое мастерство хорошо иллюстрировало идею женского совершенства, продвигаемую в те годы регентшей Тосканы, великой герцогиней Кристиной Лотаринской. К 1614 Франческа была самой высокооплачиваемой музыканткой при дворе.
Личная жизнь
Франческа была замужем за Джованни Баттиста Синьорини и в 1622 родила от него дочь Маргериту. После его смерти в декабре 1626 она снова вышла замуж за любящего музыку дворянина из Лукки, Томмазо Раффаэлли. О её жизни во время второго брака известно мало. Она жила в Лукке и, по-видимому, в 1628 родила сына Томмазо.
Как жена дворянина, Каччини отклонила по крайней мере одну просьбу выступить (в Парме, в 1628 году). Но овдовев, Франческа сразу же попыталась вернуться на службу ко двору Медичи. Её возвращение, однако, задержалось из-за эпидемии чумы 1630–1633.
Возвращение
К 1634 Каччини с детьми вернулась во Флоренцию и работала учительницей музыки у принцесс Медичи. Она сочиняла и исполняла камерную музыку и небольшие развлекательные программы для женского двора.
Считается, что Франческа была плодовитой композиторкой. В 1618 она опубликовала сборник из тридцати шести сольных песен и дуэтов для сопрано и баса. Зимой 1625 Каччини сочинила всю музыку для 75-минутной «комедии-балета» под названием «La liberazione di Ruggiero dall'isola d'Alcina», которая была поставлена для посетившего Италию наследного принца Польши Ладислава Сигизмунда (впоследствии Владислава IV). «La liberazione» так понравилась принцу, что он заказал её исполнение в Варшаве.
Наследие
Франческа начала сочинять музыку после окончания эпохи Возрождения и сыграла ключевую роль в развитии стиля барокко в музыке. Она сочиняла в очень инновационном музыкальном контексте. Для многих своих песен Каччини написала сопровождающие стихи.
Франческа написала всю или часть музыки как минимум к шести сценическим произведениям. Увы, все, кроме «La liberazione di Ruggiero» и некоторых отрывков из «La Tancia» и «Il passatempo» считаются утраченными.
Статистика
Отзывы канала
всего 19 отзывов
- Добавлен: Сначала новые
- Добавлен: Сначала старые
- Оценка: По убыванию
- Оценка: По возрастанию
Каталог Телеграм-каналов для нативных размещений
Женщина в истории — это Telegam канал в категории «История», который предлагает эффективные форматы для размещения рекламных постов в Телеграмме. Количество подписчиков канала в 7.9K и качественный контент помогают брендам привлекать внимание аудитории и увеличивать охват. Рейтинг канала составляет 13.8, количество отзывов – 19, со средней оценкой 4.6.
Вы можете запустить рекламную кампанию через сервис Telega.in, выбрав удобный формат размещения. Платформа обеспечивает прозрачные условия сотрудничества и предоставляет детальную аналитику. Стоимость размещения составляет 1118.88 ₽, а за 102 выполненных заявок канал зарекомендовал себя как надежный партнер для рекламы в TG. Размещайте интеграции уже сегодня и привлекайте новых клиентов вместе с Telega.in!
Вы снова сможете добавить каналы в корзину из каталога
Комментарий