Теория Искусства

Жан Батист Эдуард Детайль (1848-1912) - Французский академический художник и баталист, известный точностью и реалистичностью деталей. Детай успешно работал и в России. В советское время данный период творчества художника и его картины подверглись жёсткой цензуре. 🙂 Теория искусства

Жан Батист Эдуард Детайль (1848-1912) - Французский академический художник и баталист, известный точностью и реалистичностью деталей. Детайль успешно работал и в России. В советское время данный период творчества художника и его картины подверглись жёсткой цензуре. 🙂 Теория искусства

🖼 Винсент Ван Гог, «Череп с зажженной сигаретой», 1886 ✍🏻 Стиль - Реализм В 1886 году мир увидел одну из самых мрачных картин Ван Гога «Череп с горящей сигаретой». Считается, что данная работа была написана в жанре «memento mori». Вероятно, на полотне художник изобразил себя в период обострившихся у него хронических заболеваний. Его друзья вспоминали, что у Ван Гога болело буквально всё. Сигарету в зубах скелета художник изобразил неслучайно - известно, что Ван Гог был заядлым курильщиком. В последние дни жизни, будучи смертельно раненым, Ван Гог ни на секунду не расстался со своей трубкой и курил до самого конца. Также, тлеющая сигарета является символом кратковременного наслаждения, которое очень быстро исчезает, как время жизни. 🙂 Теория искусства

🖼 Исаак Ильич Левитан, «У омута», 1892. ✍🏻 Стиль - Реализм Пейзаж «У омута» входит в знаменитую левитановкую «мрачную трилогию» вместе с картинами «Владимирка» и «Над вечным покоем». Три больших полотна, где противостояние светлых и тёмных сил – не всегда сходу различимое, но всегда максимально напряжённое – разворачивается на земле («Владимирка»), в небе («Над вечным покоем) и на воде («У омута»). Три картины, которые многие знавшие Левитана считали прямым отражением его драматичной внутренней жизни. В изображении воды Левитан прибегает к приёму контраста: слева от мостков вода бурлит, а справа – застыла. Как и в картине «Над вечным покоем» и многих других работах Левитана, небо здесь задаёт основную эмоциональную тональность картины. Гонимые ветром облака, темные и рвано-бесформенные, дополнительно нагнетают тревожную атмосферу. 🙂 Теория искусства

Антонио Ротта (1828 – 1903) - один из ярчайших представителей итальянского академизма и реализма второй половины девятнадцатого века. При жизни художник знаменитым не был, писал жанровые сценки с детьми, пожилыми людьми. Широкая известность к Антонио Ротта пришла, когда одна из его картин, в 1898 году, была представлена на выставке итальянского искусства в Эрмитаже, как образец итальянского академизма. 🙂 Теория искусства

Марсель Ридер (1862—1942) - французский художник Наибольшую известность ему принесли изображения изящных женщин, как будто ожидающих кого-то на фоне тускло освещённых комнат, балконов и террас. Игра света и тени, создаваемая фонарём или масляной лампой, одежды девушек, ниспадающие складки их целомудренных платьев особенно занимали воображение художника. 🙂 Теория искусства

🖼 Йозеф Франц Данхаузер, «Материнская любовь», 1839 ✍🏻 Стиль - Бидермайер Изображена молодая мать, кормящая грудью младенца. Она сидит на постели, устало опираясь головой на руку, но её лицо выражает спокойствие, нежность и безмолвную любовь. Малыш прижат к груди, его поза расслаблена и естественна. Центр композиции — единство матери и ребёнка. Художник подчёркивает тесную физическую и эмоциональную связь между ними. Теплые, мягкие оттенки создают атмосферу уюта. Детали — складки ткани, кружево, подушки — тщательно прорисованы, что типично для бидермайера. Картина передаёт момент материнской заботы и усталости. Это не героизированный образ, а честное, чувственное наблюдение за повседневной жизнью. Автор возвышает материнство как внутренне значимое, душевное состояние, а не как социальную роль. 📍 Галерея Бельведер, Вена 🙂 Теория искусства

Томас Шаллер - один из самых талантливых, популярных и востребованных художников- акварелистов. В настоящее время художник живет и работает в Лос-Анджелесе, полностью посвящает себя акварельной живописи, и уже долгое время считается одним из лучших архитектурных пейзажистов мира. В подтверждение чего об этом говорят его многочисленные премии и награды. 🙂 Теория искусства

🖼 Эдмунд Блэр Лейтон, «Удел розы», 1910. ✍🏻 Стиль - Реализм Нежная романтичная картина словно приоткрывает тонкую завесу, за которой неторопливо и скрыто течёт жизнь Англии Викторианской эпохи. Унося в прошлое, она овевает ветром легенд о леди Годиве и влюблённых Элоизе и Абеляре, погружает в атмосферу средневековых рыцарских романов, где прекрасные Тристан и Изольда выпивают любовный напиток. Британский художник Эдмунд Блэр Лейтон (1852-1922) не гнался за официальными регалиями. Писал в стиле прерафаэлитов, но не состоял в знаменитом Братстве; более 40 лет – с 1878 по 1920 год – выставлял свои работы в Королевской академии, но никогда не был её членом. Он снискал репутацию «мистера Икс» среди живописцев, поскольку не оставил после себя дневников и не стремился афишировать свою частную жизнь – не существует даже упоминаний о нём в биографиях того времени. 🙂 Теория искусства

Жюль Бретон (1827-1906) - французский живописец, один из основоположников пленэрной живописи. Особенность картин Бретона - удивительное сочетании реализма и идеализма. Его картины, посвященные жизни простых крестьян и пастухов, отличаются глубоким психологизмом и вниманием к деталям. При этом художник не просто фиксирует повседневность – он создает возвышенные образы, в которых видна его любовь к простому народу и родной земле. 🙂 Теория искусства