Музей

А как вам живые картины? ⛔️ Запрещённое в соцсетях искусство подробно.

Как много и, как мало мы знаем о нем - Искусство. 👓 👨🏼‍🎨Личное об искусстве. О сложном просто и о простом сложно. https://t.me/ks_1t 👍🏻- канал подойдет для всех любителей прекрасного 👩🏼‍💻- для людей увлекающихся историей 👨🏼‍🎨- для тех, кто ничего не понимает в искусстве 👶- для детей от 7 лет, на канале не скучно ) Пишет историк искусства и педагог в одном лице. Антиквар. Специалист по винтажным брошам, а так же педагог по живописи для детей от 6 лет. Присоединяетесь - https://t.me/ks_1t Тут нужно читать ) 👁️

Юпитер. Эрмитаж Среди культовых памятников римского времени выделяется своими огромными размерами статуя верховного бога — покровителя римского государства — Юпитера, найденная в XIX веке во время раскопок древнего храма в окрестностях Рима. Статуя выполнена в 1 веке н. э.— в период усиления могущества Рима, когда возводились грандиознейшие архитектурные сооружения (Колизей, арка Тита и т. д.) и создавались многочисленные скульптурные памятники. Подобное изображение 10иитера восходит к не дошедшей до нас, но послужившей образцом для многих более поздних работ античных мастеров статуе Зевса, исполненной для храма в Олимпии великим греческим ваятелем V века до и. э. Фидием. В соответствии с представлениями древних греков и римлян, «очеловечивавших» своих богов, скульптор изображает Юпитера в виде могущественного и прекрасного человека, восседающего на троне. Возле ног верховного бога располагается его спутник - орел. В одной руке Юпитера скипетр — знак власти над всем миром, над богами и людьми; в другой — фигурка богини победы Виктории. Статуя была выполнена в акролитной технике (мрамор сочетался с позолоченным деревом). Плащ, сделанный первоначально из позолоченного дерева, не сохранился и при реставрации был воссоздан в тонированном гипсе. Плащ, спускающийся стройными складками с плеча, перекрывает колени и, свисая с постамента, придает композиции большую устойчивость и монолитность. Огромные размеры статуи (еще более ощутимые при сопоставлении с фигуркой Виктории, которую Юпитер держит в вытянутой руке), торжественная и величавая поза, правильные черты лица и его спокойствие, длинные ниспадающие на плечи волосы, густая борода, полуобнаженное мускулистое, могучее тело создают впечатление силы, величия, придавая образу идеализированный и монументальный характер. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

Фаина Раневская теперь в Telegram! Собрание цитат, видеофрагментов и ярких воспоминаний о жизни одной из великих личностей XX столетия.

«Отпускайте идиотов и клоунов из своей жизни. Цирк должен гастролировать».

Приглашаем вас в мир Раневской! t.me/Faina_Ranevskaya_tg

Питер де Хох, голландский художник XVII века, известен своими жанровыми сценами, изображающими повседневную жизнь Голландии. Одна из его работ, созданная около 1658 года, известна под названием «Пьяница. Молодая женщина пьет с солдатами». На этой картине мы видим молодую женщину, присоединившуюся к компании солдат. Сцена наполнена светом, что придает ей ощущение теплоты и уюта. Де Хох мастерски использует свет и тень, создавая ощущение глубины и пространства. Его внимание к деталям позволяет зрителю почувствовать текстуру тканей, прохладу каменного пола и даже услышать звон бокалов. Интересно, что в подобных сценах часто скрыт более глубокий смысл. Изображение женщин в компании солдат могло намекать на легкомысленное поведение или даже проституцию, что служило предостережением для зрителей того времени. Однако де Хох оставляет пространство для интерпретации, позволяя каждому увидеть в картине что-то свое. В период создания этой работы де Хох жил в Дельфте, где его стиль достиг своего расцвета. Его работы этого периода отличаются тонкой цветовой гаммой и сложными перспективами, что делает их особенно ценными для ценителей искусства. В целом, «Пьяница. Молодая женщина пьет с солдатами» является ярким примером мастерства Питера де Хоха в изображении бытовых сцен, отражающих жизнь и нравы голландского общества XVII века. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

Спящий Гермафродит Римская копия с оригинала II века н. э. (матрас добавлен Бернини в XVII веке). Лувр Если находящуюся в том же зале Венеру Милосскую вы не пропустите точно, окружающая ее толпа туристов – хороший ориентир, то расположенного неподалеку "Спящего Гермафродита" можно запросто пропустить, если свернуть не туда. Согласно легенде, сын Гермеса и Афродиты был очень красивым юношей, и влюбленная в него нимфа Салмакида попросила богов соединить их в едином теле. Эта скульптура, считающаяся римской копией с греческого оригинала II века н. э., попала в музей в начале XIX века из коллекции семейства Боргезе. В 1807 году Наполеон попросил князя Камилло Боргезе, приходившемуся ему зятем, продать некоторые экспонаты коллекции. Отказаться от предложения императора была по понятным причинам нельзя. Мраморные матрас и подушка, на которых возлежит Гермафродит, были добавлены в 1620 году Джованни Лоренцо Бернини, скульптором эпохи барокко, чьим покровителем был кардинал Боргезе. Впрочем, эта деталь подчеркивает скорее анекдотичную сторону композиции, что вряд ли входило в задумку греческого автора. Со скульптурой связано и поверье, о котором иногда рассказывают экскурсоводы музея: якобы, мужчины, прикоснувшиеся к спящему, тем самым увеличивают свою мужскую силу. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

🤎Интерьерные картины. Смысл. - отражение вашей личности в динамике линий. Сделай сам(а) или закажи на сайте. • Мастер-классы по созданию картины с уплотнителем • Картины, которые добавят в интерьер гармонии Метро Добрынинская/Серпуховская Доставка по Москве и МО 📞 Остались вопросы - пишите @Krestik_82 Подписывайтесь: t.me/space_of_meaniing/72

Мифологический демон "Меченный" Бактрия. Конец II – начало III тысячелетия до н.э. Лувр. Крыло Ришелье, цокольный этаж (-1). Искусство Древнего Востока (Иран и Бактрия). Зал №9. Древние артефакты традиционно привлекают к себе меньше внимания, чем творения великих художников и скульпторов. Рассматривать множество маленьких экспонатов, а часто и вовсе фрагментов чего-либо, считается уделом "фанатов. А уж заметить в витринах крыла Ришелье площадью 22 тысячи квадратных метров маленькую, высотой чуть меньше 12 сантиментов, статуэтку на бегу просто невозможно. Этот "железный человечек" родом из Бактрии и ему более 5-ти тысяч лет (датирован концом II – началом III тысячелетия до н.э.). Бактрия — государство, основанное греками после завоевательных походов Александра Македонского в районе Северного Афганистана в конце III – начале IV тысячелетий до нашей эры. На сегодняшний день найдено всего четыре полностью сохранившихся таких статуэтки, одну из них Лувр приобрел в 1961 году. Предполагается, что найдены они в Иране, неподалеку от города Шираз. Кого изображает скульптура, доподлинно неизвестно, ученые окрестили этот загадочный персонаж "Меченным": его лицо изуродовано длинным шрамом. По мнению исследователей, шрам символизировал какое-то ритуальное, деструктивное действие. Прикрытое короткой набедренной повязкой туловище покрыто змеиной чешуей и подчеркивает змееподобный характер персонажа. Это позволяет предполагать, что так изображали антропоморфного демона-дракона, которому поклонялись в Азии. Кто такие эти "меченные", остается только гадать, видимо они олицетворяли духов, возможно добрых, возможно злых. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

Розыгрыш 4-х билетов на моноспектакль-лекцию «Мане» ✨ 26 марта, 16 апреля в Москве отправляемся слушать про жизнь великого художника Эдуарда Мане. Не в монотонном разборе техник живописи, а в формате стендапа и живого повествования, которое даст повод посмеяться, погрустить и почувствовать историю на кончиках пальцев.

Эдуарда Мане (не путать с Клодом Моне 😮‍💨) называли отцом импрессионизма, скандально известным художником. Над его картинами смеялись, а официальный Парижский салон не признавал в нём художника. Но он имел смелость быть собой, писать так как считал нужным. Это история о творческом пути, терниях, звёздах и вдохновении.

«Мане» включает жанры: — стендап-комедия — спектакль — лекция Рассказывает: Илья Шпак Режиссер: Валерий Корчанов 🗓️ 26.03 и 16.04 (продолжительность 90 минут) 🎟️ Билеты и подробная информация здесь 📍 Брюсов Холл, Вознесенский пер. 14 ➡️ Принять участие в розыгрыше билетов ⬅️

Па́мятник Минину и Пожа́рскому Скульптурная группа из латуни и меди, созданная Иваном Мартосом; расположена перед Собором Василия Блаженного на Красной площади. С предложением начать сбор средств на постройку памятника выступили в 1803 году члены Вольного общества любителей словесности, наук и художеств. Первоначально памятник предполагалось установить в Нижнем Новгороде — городе, где было собрано ополчение. В 1808 году жители Нижнего Новгорода обратились за Высочайшим соизволением пригласить прочих соотечественников к участию в создании памятника. Предложение было одобрено Императором. который всячески поддерживал идею возведения памятника. В ноябре 1808 года скульптор Иван Мартос победил в конкурсе на лучший проект памятника, был издан императорский указ о подписке на сбор средств по всей России. Имена подписчиков были напечатаны и обнародованы. В связи c учётом важности памятника для русской истории было решено установить его в Москве, а в Нижнем Новгороде установить мраморный обелиск в честь Минина и князя Пожарского. Интерес к созданию памятника был и так велик, но после Отечественной войны он ещё более возрос. Граждане России видели в этой скульптуре символ победы. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨