Музей

🐱 А мы тут пейзажи показываем https://t.me/art_gallery

Камень Солнца: Вселенная ацтеков в базальте ☀️ Привет, друзья! Сегодня в нашем "Музее" — экспонат поистине космического масштаба и один из символов Мексики: Камень Солнца (Piedra del Sol). Его часто ошибочно называют "ацтекским календарем", но на деле это гораздо больше! Этот гигантский базальтовый диск диаметром почти 3,6 метра и весом около 24 тонн был создан ацтеками (мешиками), предположительно, в начале XVI века. После падения их столицы, Теночтитлана, камень был утерян и пролежал в земле несколько веков, пока его случайно не обнаружили в Мехико в 1790 году. Что же изображено на этом монументе? В центре: Лик божества. Чаще всего его идентифицируют как бога Солнца Тонатиу ☀️. Его язык в виде ножа и когтистые руки, держащие сердца ❤️, символизируют необходимость жертвоприношений для поддержания жизни мира. Вокруг центра: Четыре квадрата — это символы четырех предыдущих мировых эпох из ацтекской мифологии, каждая из которых погибла в катаклизме. Мы живем в эпоху Пятого Солнца, которую и олицетворяет центральное божество. Первое кольцо: Здесь вырезаны 20 глифов — знаки дней священного 260-дневного ритуального цикла ацтеков. Именно это кольцо и дало повод называть камень календарем. Внешнее кольцо: Две огненные змеи Шиукоатль 🔥🐍, обращенные друг к другу. Они символизируют двойственность мира, вечную борьбу и ход времени. Их тела, разделенные на сегменты, могут указывать на 52-летний цикл — важный период в ацтекском мировоззрении. Камень Солнца — это не просто календарь, а целая космограмма, модель Вселенной, как ее видели ацтеки. Он рассказывает об их представлениях о сотворении мира, смене эпох, движении небесных тел и месте человека во Вселенной. Вероятно, это был и важный ритуальный объект, связанный с властью и верой. Сегодня этот невероятный артефакт — жемчужина Национального музея антропологии в Мехико 🇲🇽. Он поражает не только размерами и искусной резьбой, но и глубиной смыслов, зашифрованных древними мастерами.

Камень Солнца: Вселенная ацтеков в базальте ☀️ Привет, друзья! Сегодня в нашем "Музее" — экспонат поистине космического масштаба и один из символов Мексики: Камень Солнца (Piedra del Sol). Его часто ошибочно называют "ацтекским календарем", но на деле это гораздо больше! Этот гигантский базальтовый диск диаметром почти 3,6 метра и весом около 24 тонн был создан ацтеками (мешиками), предположительно, в начале XVI века. После падения их столицы, Теночтитлана, камень был утерян и пролежал в земле несколько веков, пока его случайно не обнаружили в Мехико в 1790 году. Что же изображено на этом монументе? В центре: Лик божества. Чаще всего его идентифицируют как бога Солнца Тонатиу ☀️. Его язык в виде ножа и когтистые руки, держащие сердца ❤️, символизируют необходимость жертвоприношений для поддержания жизни мира. Вокруг центра: Четыре квадрата — это символы четырех предыдущих мировых эпох из ацтекской мифологии, каждая из которых погибла в катаклизме. Мы живем в эпоху Пятого Солнца, которую и олицетворяет центральное божество. Первое кольцо: Здесь вырезаны 20 глифов — знаки дней священного 260-дневного ритуального цикла ацтеков. Именно это кольцо и дало повод называть камень календарем. Внешнее кольцо: Две огненные змеи Шиукоатль 🔥🐍, обращенные друг к другу. Они символизируют двойственность мира, вечную борьбу и ход времени. Их тела, разделенные на сегменты, могут указывать на 52-летний цикл — важный период в ацтекском мировоззрении. Камень Солнца — это не просто календарь, а целая космограмма, модель Вселенной, как ее видели ацтеки. Он рассказывает об их представлениях о сотворении мира, смене эпох, движении небесных тел и месте человека во Вселенной. Вероятно, это был и важный ритуальный объект, связанный с властью и верой. Сегодня этот невероятный артефакт — жемчужина Национального музея антропологии в Мехико 🇲🇽. Он поражает не только размерами и искусной резьбой, но и глубиной смыслов, зашифрованных древними мастерами. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

🎨 Портрет — как отражение души Весеннее вдохновение витает в воздухе, а краски становятся ярче и смелее. На канале Утро с искусством сегодня стартует продажа портретных работ — живописи, которая дышит весной, эмоциями и трепетом. Три портрета, три истории, три настроения: 🔹 «Этикет» — о детском чувстве несвободы, о рамках, которые сковывают, о смелости и свободолюбии, которые как первые ростки, пробиваются сквозь снег. Оригинал в продаже 🔹 «Гранатовый портрет» — предчувствие любви, нежность юности и пылающий, чувственный фон. Гранат — как символ весеннего пробуждения чувств. Возможен авторский повтор 🔹 «Пуховый ветер» — теплота зимы, уходящей в прошлое, и свежесть весны, которая уже чувствуется в воздухе. Перышки, кружащиеся, как первые лепестки цветущих деревьев. Возможен авторский повтор ✨ Искусство эпохи Возрождения в современном прочтении — для вас или в подарок. Закажите оригинал работы, авторский повтор или портрет по вашей фотографии в уникальной стилистике художника Татьяны Стручковой. Подробнее про эти и другие картины и ещё больше интересных новостей из мира живописи и импрессионизма на канале Утро с искусством. Подписывайтесь, вдохновляйтесь и находите что-то особенное для себя!

Замок Нойшванштайн: Лебединая сказка Баварии 🏰 Друзья, сегодня отправляемся в Баварские Альпы, к одному из самых узнаваемых замков мира! Нойшванштайн – это не просто крепость, это ожившая мечта «сказочного короля» Людвига II и символ целой эпохи романтизма. ✨ Этот замок, парящий над ущельем, видел, наверное, каждый. Идея его создания родилась у короля Людвига II, страстного поклонника музыки Рихарда Вагнера. Замок должен был стать воплощением сцен из любимых опер и легенд о рыцарях – Лоэнгрине, Тангейзере, Парцифале. 🦢 Строительство началось в 1869 году на месте руин старых крепостей. Архитектура замка – это причудливое, но гармоничное смешение стилей: романского, готического, византийского. Это была не крепость для обороны, а личное убежище короля, театральная декорация для его грез. Внутри Нойшванштайн поражает не меньше: Зал Певцов: Величественное помещение с фресками по мотивам легенд о Парцифале. Людвиг мечтал слушать здесь Вагнера, но этому не суждено было сбыться при его жизни. Тронный зал: Роскошный, в византийском стиле, но... без трона. Король не успел завершить его создание. Мозаичный пол изображает небесную сферу, растения и животных Земли. Королевская спальня: Центральный элемент – невероятная резная кровать в готическом стиле, над которой 15 мастеров работали более 4 лет! 🛌 Несмотря на средневековый облик, замок был чудом инженерной мысли XIX века: водопровод с горячей водой, центральное отопление, туалеты со смывом и даже электрические звонки для слуг! 💡 Судьба Людвига II сложилась трагически. Огромные расходы на строительство и его отстраненность от мира привели к тому, что в 1886 году короля объявили недееспособным. Вскоре он погиб при загадочных обстоятельствах. В своем любимом замке он прожил всего 172 дня. Из сотен запланированных комнат достроены были лишь около двух десятков. Уже через несколько недель после гибели Людвига Нойшванштайн открыли для публики, чтобы окупить хотя бы часть колоссальных затрат. Кстати, именно этот замок вдохновил Уолта Диснея на создание замка Спящей Красавицы, ставшего эмблемой студии Disney! ✨ Сегодня Нойшванштайн – магнит для туристов со всего мира, вечный памятник мечте баварского короля. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

👋 Сегодня заглянем в историю одного камня, который открыл нам целый мир. Речь пойдет о Розеттском камне. Что же это такое? Представьте себе темную гранитную плиту (если точнее, стелу из гранодиорита), найденную в 1799 году солдатами Наполеона недалеко от египетского города Розетта. Не очень большой фрагмент, но его ценность огромна! В чем секрет? 🤔 На камне высечен один и тот же указ жрецов в честь фараона Птолемея V Эпифана (196 г. до н.э.), но на трех разных языках (письменностях): Древнеегипетские иероглифы: священное письмо жрецов и фараонов. Демотическое письмо: более простая египетская скоропись, использовавшаяся в повседневной жизни. Древнегреческий язык: язык администрации того времени, хорошо известный учёным. Именно благодаря наличию греческого текста, который учёные могли прочитать, французский исследователь Жан-Франсуа Шампольон (и другие учёные, внёсшие свой вклад, как Томас Юнг) смог в 1822 году расшифровать иероглифы! 🤯 Розеттский камень стал ключом к пониманию древнеегипетской цивилизации, её истории, культуры и религии, которые до этого были покрыты тайной. Где его увидеть? Сегодня Розеттский камень является одним из самых знаменитых экспонатов Британского музея в Лондоне, хотя Египет продолжает оспаривать право на его владение и призывает к его возвращению на родину. Этот камень – не просто артефакт, это символ дешифровки, мост между эпохами и культурами. Он напоминает нам, как много могут рассказать молчаливые свидетели прошлого, если найти к ним правильный ключ. Материал: Камень сделан из гранодиорита (а не гранита или базальта, как иногда пишут). Его вес около 760 кг. Обнаружение: Найден французским офицером Пьером-Франсуа Бушаром 15 июля 1799 года при строительстве форта Сен-Жюльен. Переход к Британии: После поражения Наполеона в Египте, камень был передан британцам по условиям Капитуляции Александрии в 1801 году и с 1802 года почти непрерывно находится в Британском музее. Дешифровка: Ключевую роль сыграл Жан-Франсуа Шампольон, объявивший о дешифровке в 1822 году, хотя вклад внесли и другие ученые, например, Томас Юнг. Содержание текста: Это указ совета жрецов в Мемфисе от 196 г. до н.э., подтверждающий царский культ 13-летнего Птолемея V в первую годовщину его коронации. Указ предписывал разместить копии стелы в храмах по всему Египту. Уникальность: Хотя Розеттский камень не уникален (найдены другие копии этого и похожих указов), он стал ключевым для понимания иероглифов. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

📹 Федерико Феллини, Ингмар Бергман, Джим Джармуш, Стэнли Кубрик. Работами культовых режиссеров теперь можно наслаждаться в одном месте.    На канале "Art Cinema" публикуют авторское кино разных эпох, от европейского артхауса 20-х до андеграунда последних лет. Подписывайтесь, чтобы не тратить время на посредственное кино: t.me/Art_Cinema

Эрмитаж в цифрах и фактах Эрмитаж хранит 3 106 071 экспонатов (на 1 января 2015 года): 1 124 919 – памятников нумизматики; 771 897 – археологических памятников; 623 730 – графических работ; 359 107 – произведений прикладного искусства; 56 948 – фотографий; 17 028 – произведений живописи; 13 974 – произведения оружейного искусства; 12 792 – скульптуры; 2 978 – документов; 2 607 – предметов истории техники; 344 – редких книг; 273 – предмета печатной продукции; 146 523 – прочих экспонатов. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

Алмазный фонд Московского Кремля — уникальная коллекция драгоценностей, имеющая высокую художественную, материальную и историческую ценность. Собрание включает россыпь бриллиантов, самоцветов, а также золотые и платиновые самородки, ослепляющие своим блеском. Выставка расположена в двух залах Оружейной палаты Кремля, где представлены как исторические, так и современные ювелирные экспонаты, являющиеся единственными в своем роде. Среди наиболее известных экспонатов — императорские регалии: Корона, Держава и Скипетр. Большая императорская корона, изготовленная в 1762 году для коронации Екатерины II, является символом всей коллекции музея. Она украшена 4936 бриллиантами и 75 жемчужинами. На вершине короны расположена тёмно-красная шпинель весом 398,72 карата. Длина нижней окружности короны составляет 64 см, а высота с крестом — 27,5 см. Императорская держава — золотой полированный шар, символизирующий вселенскую власть монарха. Она обвита бриллиантовой гирляндой, в месте пересечения поясков которой находится индийский алмаз весом 42,92 карата. Венчает Державу сапфир цейлонского происхождения весом 200 карат. Общий вес Державы составляет 861 грамм, а высота с крестом — 24 см. Скипетр, символ власти, украшен знаменитым алмазом «Орлов». Этот алмаз был подарен фаворитом Екатерины II, графом Орловым, на её именины вместо традиционного букета цветов. Алмаз «Орлов» в скипетре, синий сапфир в державе и алая шпинель в короне символизируют цвета российского флага — белый, синий и красный. Посещение Алмазного фонда предоставляет уникальную возможность прикоснуться к истории и увидеть воочию эти бесценные реликвии, отражающие величие и богатство российского государства. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨

«Алмазная сутра» (Ваджраччхедика Праджняпарамита Сутра) — один из ключевых текстов буддизма махаяны, созданный приблизительно в III веке н. э.. Название «Ваджраччхедика» можно перевести как «рассекающая, как удар молнии», что подчеркивает мощь и остроту содержащейся в ней мудрости. Сутра представляет собой диалог между Буддой Шакьямуни и его учеником Субхути. В этом тексте обсуждаются поведение, речь и образ мыслей тех, кто следует путем бодхисаттвы — существ, стремящихся к просветлению не только для себя, но и для блага всех живых существ. Основные идеи сутры включают: - Отсутствие собственной сущности: Личность и её психофизические состояния (дхармы) не обладают самостоятельной сущностью. - Иллюзорность сансары: Живые существа уже пребывают в нирване, и лишь невежество создает иллюзию их нахождения в сансаре. - Природа Будды: Будда — это не человеческое существо, а истинная реальность как она есть (дхармакая, татхата). - Неописуемость реальности: Истинная реальность не имеет образа и не может быть описана или представлена. - Постижение через интуицию: Только посредством йогической интуиции можно постичь истинную реальность. Эти идеи подчеркивают условность языковых обозначений и необходимость выхода за пределы обычного мышления для достижения просветления. Интересно, что «Алмазная сутра» является одним из древнейших известных печатных текстов. В 1907 году венгерский археолог Марк Аурель Стейн обнаружил в пещерах Могао близ Дуньхуана свиток длиной 4,8 метра, датируемый 868 годом н. э. В колофоне книги указано: «С благоговением сделано для всеобщего бесплатного распространения Ван Цзе по поручению его родителей в 15-м числе 4-й луны года Сяньтун (то есть 11 мая 868 г.)». Этот свиток считается вторым подлинно датированным образцом ксилографии, что свидетельствует о высоком уровне развития печатного дела в Китае того времени. «Алмазная сутра» оказала значительное влияние на развитие буддийской философии и практики, особенно в традициях дзэн и чань. Её изучение и медитация над её содержанием считаются важными практиками на пути к просветлению. #музей 🏛 @exponat | Культурные каналы✨