cine/files

Сегодня день рождения у Дарио Ардженто - режиссера «Суспирии», своими эстетскими хоррорами обеспечившего короткий путь к визуальному оргазму.

По общему наблюдению, «Суспирия» один из самых «красных» фильмов в истории кино. Недаром предыдущий фильм итальянца назывался Profondo rosso – «Кроваво-красное».

Мы посмотрели второй пак нового сезона «Уэнcдей»

Наверное, ключевое удовольствие, которое извлекаешь от просмотра – обманутые ожидания наиболее консервативной зрительской прослойки; мол, события стали подаваться более сумбурно, слишком много новых нераскрытых персонажей, слишком неверморный Невермор – и так далее и тому подобное.

На деле второй сезон кое-где даже слаженнее первого – разве что сериал теперь честнее было бы переименовать в «Новые приключения Семейки Аддамс»: старшие члены семейства (особенно Мортиша) едва ли не на равных делят экранное время с главной героиней, что не только дополнительно усложняет детективную интригу, но и выкидывает сложившийся вокруг Ортеги фан-клуб из зоны комфорта.

Вообще, если в первом блоке создатели ещё похожи на девочку Агнес, снимающую внешность и манеры с канонизированной ею Уэнсдей, то весь второй они как бы заявляют – «А нам плевать, что вы о нас подумаете!».

Хотели макабрический танцевальный номер? Получите ломающее пафос предложение «наконец расслабиться». Финт с обменом телами – дурной тон? Выстроим вокруг него едва ли не самый напряжённый и насыщенный на события эпизод. Считали минуты до анонсированного появления Леди Гаги? В итоге у неё хронометраж, сравнимый по времени разве что с неловкой сценой секса из второго «Джокера».

При этом сквозная линия о благих намерениях, мостящих дорогу в ад, разрослась в готическую бёртоновскую сказку об обретении собственного голоса: отделении части от целого, детей – от их родителей, личности – от управляющего ею хозяина.

Этот мотив так или иначе экстраполируется на всех ключевых персонажей – начиная сравнивающим себя с Да Винчи зомби и хайдом Гелпином и заканчивая директором Дортом и самым остроумным поворотом в кульминации, буквально, что называется, на пальцах поженившим «Тайную комнату» со «Зловещими мертвецами».

Едва ли кому-нибудь в здравом уме придёт в голову называть это главным телевизионным событием года – но самым обаятельным стриминговым крауд-плизером уходящего лета, пожалуй что, вполне.

#Новинки

Создается такое впечатление, будто эти три фильма разворачиваются в одной вселенной.

О новом фильме Даррена Аронофски мы скоро напишем.

В запрещенных соцсетях у Аронофски кадры не менее захватывающие, чем в фильмах.

Ведёт живо и с энтузиазмом, иногда можно обнаружить знакомые места.

Где-то в Венеции. Две легенды американского независимого. Один тратит безразмерные деньги на фильмы, другой едва на них собирает.

Но за Джармуша мы спокойны. Ему, прирождённому минималисту, даже и близко не захочется снимать свой «Мегалополис».

Пара любопытных премьер кинофестиваля в Торонто

Триквел «Достать ножи» хвалят за стиль с готическими тонами, полный сюрпризов сюжет (хоть и с топорной сатирой) и отмечают роль Джоша О’Коннора среди внушительного ансамбля.

А «Грабителя с крыши» с Татумом и Данст называют самым грустным ромкомом за годы – так что в фильмографии режиссера «Валентинки» и «Места под соснами» Дерека Сиенфрэнса он не выглядит сменой направления.

Новый «Токсичный мститель» сел в лужу

Вообще, идея ремейка «Мстителя» изначально кажется запоздалой. Если в 2010-х ее токсический плод еще пришелся бы кстати, то сейчас, когда и деконструкция супергероики поставлена на поток, смысла уборщику превращаться в творящего добро мутанта – как в раздельном сборе мусора в общий бак.

И ладно, если бы фильм с головой погружался в гротеск и трэш, подражая залихватской комедии 1984 года, но осовремененный «Токси» много и понапрасну тратится на сюжет – на утомительную завязку с пунктирным портретом пролетарского несчастья и смертельным диагнозом, карикатурный образ злодея-капиталиста и линию с попыткой его разоблачения инициативной журналисткой.

Формально все на месте – плоть метаморфизирует, конечности кроваво отрываются, льется кислотная моча – однако в этом водовороте насилия и телесных жидкостей не ощущается панка и отрыва. Добавь хоть Элайджу Вуда в напоминающем девиттовского Пингвина гриме, хоть целую банду маньяков-рэпкорщиков – это лишь оттеняет попытку слепить из отходов бичующий биг фарму шарж и, внимание, семейное кино.

Да, немалая часть повествования отведена под отношения Питера Динклейджа с приемным сыном, утопая фильм еще и в дешевых сантиментах – ему и так не хватает абсурда, но дополнительно он заземляет себя противопоставлением утрированному злу семейных ценностей.

В общем, в сцене из оригинала, где палатку Токсика окружают разом граждане, полицейские и национальная гвардия, больше юмора и выдумки, чем во всем опусе Мэйкона Блэра, который бессмысленной жестью камуфлирует отсутствие фантазии и при этом попусту аккуратничает – может быть, несколько раз это все улыбнет, но, обращая на себя внимание запахом, продукт продолжает вонять все полтора часа.

#Новинки

А вот и первый трейлер «Достать ножи: Проснись, мертвец»

Дэниел Крейг отрастил волосы и бородку, а сам фильм нарастил каст таких масштабов, что скоро серия сможет соревноваться в этом плане с «Мстителями».

Ролик давит пафосом, вырисовывая гнетущую атмосферу вокруг сюжета с убийством в церкви – и, возможно, в этот раз юмора действительно окажется поменьше (но определенно кино без него не обойдется).

Ждём на Netflix 12 декабря и надеемся, что получится как минимум не хуже «Стеклянной луковицы».

Трейлер Dust Bunny – триллера про то, как Мадс Миккельсен помогает соседской дочке избавиться от монстра под кроватью

За режиссеру отвечает создатель «Ганнибала» Брайан Фуллер, так что погружение в мрачные уголки сознания и определенный уровень визуальных изысков гарантированы.

В российском прокате выходит 25 декабря; нормальный такой получается кошмар на Рождество.

Дуэйн Джонсон еще раз снимется у Бенни Сэфди

Кажется, весьма сработались на съемках «Крушащей машины» – дуэт воссоединится в Lizard Music, экранизации сюровой детской книги (кто-то читал?) про мальчика, обнаруживающего исполняющих музыку магических ящериц. А Скала сыграет в нем некоего «Человека-курицу».

Выбор проекта донельзя странный, но показывает, что Сэфди не готов к компромиссам и продолжит гнуть линию абсурдизма, прочерченную The Curse, а Скала – хочет и дальше исследовать свои актерские грани, укрепляясь в статусе разнопланового артиста.

Тем временем «Крушащая машина» выходит в зарубежный прокат в октябре.